1. 天赋已配备

炼金不适合打野，因为炼金的装备成型太需要长期的farm了。最好炼金还是上单的好。出装的话，先出饭盒，然后龟壳工资装，时光，水银靴。之后看情况，打AP可以出吸血术+冰杖。打肉就先出狂徒，之后看对面阵容决定出兰顿或者自然之力。

2. 天赋需要培养

天赋九级需要从一级慢慢升上去，具体需要培养素材如下：

1、1升2：摩拉12500，抗争的教导3，破损的面具6。

2、2升3：摩拉17500，抗争的指引2，污秽的面具3。

3、3升4：摩拉25000，抗争的指引4，污秽的面具4。

4、4升5：摩拉30000，抗争的指引6，污秽的面具6。

5、5升6：摩拉37500，抗争的指引9，污秽的面具9。

6、6升7：摩拉120000，抗争的哲学4，不祥的面具4，龙王之冕1。

7、7升8：摩拉260000，抗争的哲学6，不祥的面具6，龙王之冕1。

8、8升9：摩拉450000，抗争的哲学12，不祥的面具9，龙王之冕2。

3. 一定的天赋

从个人的观点来看，没有一定的天赋，很难写出好文章，小说算是一种艺术，现实为基础，文字是你把自己最真实的灵魂深处的感觉写出来（说的有点乱，这个也算是只可意会不可言传~~流汗）

4. 天赋能培养吗

1.

错题错题错题及时记录并复习错题，错题反映出的是你的薄弱项，从薄弱项提分是非常快速且便捷的手段。把做过的题吃透，需要在课下多看多复习，强化巩固。上次考试的卷子发下来了，你看看有多少错题老师在课堂上没有讲过类似的题？其实很多时候我们高估了自己的能力，听了一遍就认为掌握了；可到了考场上发现考题略作了变形，我们就不知道该怎么办了，讲过的题没有搞扎实，所以说，同学们要耐得住寂寞，要积极主动复习，把做过的题，老师讲过的内容多看几遍，在脑海里多过几遍，多分析总结，即使你觉得很无聊；有点做无用功的感觉。

2.

以提问的方式激趣每个孩子在成长过程中，都会经历十万个为什么的阶段，也就是说你带孩子出去，孩子会见到什么问什么，你这边对孩子的提问刚刚回答，孩子立即又会接着你的回答继续问下去，大有打破砂锅问到底的劲头。往往这个阶段，就是孩子的语言敏感期。家长如果用心抓住这一关键时期，对孩子多说话、多提问、跟孩子多多交流，一方面可以有效训练孩子的语言表达能力，另一方面还可以开发孩子的智力，激起孩子探索的兴趣。

3.

教孩子学观察大家都知道，下雨天天空中有时候会出现彩虹，这就是一种物理现象。彩虹一般有七种颜色：赤、橙、黄、绿、青、蓝、紫，让孩子仔细观察，一边观察一边给孩子介绍其中颜色的形成原因，孩子一定会感兴趣。

5. 天赋在里面

穆宁雪的天赋天生冰种。

穆宁雪，是乱所著小说《全职法师》的女主角之一。博城穆氏家族的大小姐，天生冰系灵种，资质过人，是一位很傲娇的银发女孩。14岁时自我觉醒了灵级冰系能力，并拥有冰晶刹弓。因黑教廷成员亲属的身份被穆氏世族陷害排挤，被迫自立门户，成立凡雪山。

6. 天赋怎么配

先将wegame打开，从wegame里面打开LOL，在游戏中就能用wegame配天赋

7. 天赋有没有

开门见山，绘画是需要一定的天赋。

和其他专业一样，不论干什么都是需要一定天赋的，做一名优秀的科学家需要天赋，做一名优秀的医生需要天赋，想要成为一名优秀的画家同样需要天赋，但是总体来是说不是有没有天赋的问题，而是天赋处在哪一个等级上。很多人都说我很喜欢画画，但是我没有天赋，所以就不学了，也从事不了这个行业，我很想反问一句：你学数学有天赋吗，学物理有天赋吗，学化学有天赋吗，你到底干啥有天赋呢？

毕加索13岁时的作品《老渔夫》

丢勒18岁时的作品

天赋不是一概而论的，我认为天赋可以分为四个等级：第一等级：顶尖水平，可以称为大师级，这种水平的人是极其少数的。像达芬奇、米开朗琪罗、毕加索这样的大师可谓凤毛鳞角。毕加索就曾经说过我十几岁的时候就能画的和我的老师一样好了。第二等级是高水平级，可以称为高手，这部分人占比也不大。第三等级是技术级，也就是一般水平，可以称为技术级。还有很小一部分是第四级也可以称为垃圾级，就是行业内垫底的。其中大师级就可以称为天赋极高的，高手级就是比较有天赋的，技术级的就是天赋一般的，垃圾级就是毫无天赋的，个人认为这个分级也适用于绘画领域。

丢勒13岁时画的素描自画像

综上所述天赋这个东西不能说的太简单，不说有还是没有，而是可以分等级，看看自己处在哪个等级上。纵观整个美术史，从事绘画的人可以说是不计其数，但大部分人都是处在一般的水平上，高手和大师是极少数，特别是能在艺术史上具有重要影响力的画家更是少之又少，在这方面和其他行业的分布规律都是一样的。

那么是不是因为天赋不是极高就不可以学画画了?肯定不是的，我觉得最重要的是对画画有没有兴趣，只要是喜欢，即使天赋一般又何妨，成不了大师级的人物，做一名美术从业者也是非常幸福的，在退一步，不从事绘画行业，作为一个业余爱好，修身养性，享受绘画的乐趣也是不错的。

毕加索14岁时画的母亲肖像

天赋只是先天条件，后天的很多因素也是非常重要，如果一个人很有绘画天赋，但是没有好的老师、好的学习环境，也没有勤奋刻苦的练习，那肯定成不了好的画家。如果一个资质平平但能刻苦练习的人，即使成不了大师也可以成为一名高手，用这门技术养活自己也是不成问题的。曾经有本书非常畅销的书叫《刻意练习》，作者的观点就是只要经过“刻意”的训练，任何人都可到达行业中较高的水平，但是要记住这个“刻意”的训练是需要非常专业的老师指导的，自学的话可能一辈子都进不了绘画的门，这毕竟是一门非常专业的学科。

回到问题本身，绘画需要天赋么？我的观点是成为大师需要极高的天赋，对于一般的画家来说，有没有那点天赋无所谓，勤奋更重要，成为一般的画家，只要勤思考，多练习，坚持不懈，假以时日，完全可以做到，所以既然选择了画画，只要不是榆木脑袋不开窍，就大胆的学习吧，到底能不能成为大师就随它去吧，你能从中体会到绘画的快乐那就足够了！

8. 天赋和基础

琳分为基础天赋，和神乐琳和雪舞琳天赋，对于神乐琳重要的天赋为加漂浮时间和最终天赋永恒冰晶，目前一些团战副本都需要神乐琳，基础天赋还有加血加攻加得分的，很多，但有些可以晚一点点，这样可以性价比高一点

9. 天赋的天赋

too fast to live , 。翻译过来是，对于还活着的人来说，生活太短。tooyoung to die, 翻译过来是对于死去的人来说死的太年轻。这是在感叹人生命的脆弱。生命是真实的，生命是诚挚的，坟墓并不是他的终结点。有生命，那里便有希望。

我们的生命是天赋的，我们惟有献出生命，才能得到生命。生命的意义是在于活得充实，而不是在于活得长久。人生不是一支短短的蜡烛，而是一支由我们暂时拿着的火炬，我们一定要把它燃得旺盛。

人生不售来回票，一旦动身，绝不能复返。在我们了解什么是生命之前，我们已将它消磨了一半。

人的生命是非常短暂，所以我们要在这短暂的生命中做自己想做的事，这样才无愧于心，千万不要做那个生命快要走到尽头的时候才觉悟，原来自己的一生是过得如此庸庸碌碌。

10. 天赋是可以培养的

看到我经常分享女儿的一些画作，不少朋友在问：孩子画得不错，有没有经验分享？

回想这两三年来对女儿绘画兴趣的培养，经验是谈不上，但方法还是用了一些的。

我们会一起玩“超级变变变”游戏，灵感是从小时候看的一本《卓娅与舒拉》中得来，具体操作附在文末。

我也常观察女儿的画作，找出她潜藏的需求，及时调整养育方式。我猜，这些改变女儿也能感受得到，这让她对绘画更有好感。相关链接同样附在文末，可以点击查阅。

一起了解绘画对孩子的好处吧：

首先，有利于孩子精细动作的发育，对于小宝宝，这点更为重要。哪怕只是简单的一个点、一个圈、一个波浪线，都是孩子探索手部动作的杰作。

其次，孩子想要将看到的画下来，就必然要学会仔细观察，找出物体的主要特征。而不断绘制的过程，又会促进其审美的提升，有利于人格的发展。

最后，绘画是一种重要的表达方式，孩子用语言表达不好的情绪、感受等，都可以通过画笔进行释放和宣泄，有利于保持身心健康。

家长想培养孩子的绘画兴趣，就要对儿童绘画的发展规律心中有数，对照孩子所处阶段，给予正确引导：

1

无意识涂鸦期

顾名思义，孩子就是在“乱画”，毫无章法。

这个阶段的孩子没有规则意识，如果你给支笔，他可能会满墙、满地乱画。但这是孩子探索“眼、手、脑协作”的重要过程，也是兴趣启蒙的关键时期，不要过分压制。

如果不想孩子在墙上或沙发上留下墨宝，那就主动提供一个可以乱画的空间。我当时是和女儿说好，可以在地板和玻璃门上画，给她买可水洗的彩笔，无论怎么画，事后用湿毛巾一擦就全没了。因为给了孩子自由发挥的空间，所以至今我们家的墙面都是干干净净的。

2

涂鸦期

孩子的画开始貌似有些章法了，但成人绝对看不懂。

这个阶段孩子用笔不灵活，心中的想法也不具体，所以画面都非常抽象，但对孩子来说，这些线条和图案都是有意义的。

这是女儿2岁半时，在台历上涂鸦，已经出现了封闭的线条。

我很少去打断女儿的创作，有时她眼睛都快贴纸上了，我实在忍不住，就默不作声，直接上手纠正，然后尽快退回原位，不做过多干扰，尽量让她全神贯注。

3

象征期

孩子的画开始能看出一些意思了，但我们常会猜错。

这个阶段，孩子绝对是有思想了，只是不能很写实的画出来，更多时候是用些特征性图案来代表。画面缺少构图，想哪画哪。

女儿快3岁时画的，她说是草地、河流和一只兔子。

这个小人，是女儿3岁半时画的。两根棍子就代表腿，两个圆圈就代表胳膊，一个太阳就是头。

这个阶段，孩子画画都很“写意”，家长不要在细节上多做要求，尤其不会要打击孩子说“画的不像”，更不要教孩子简笔画，那都是对他们积极性与想象力最大的扼杀。

4

图示期

即便很有想象力的画，也完全能被成人看懂。

孩子开始对画面有整体安排，空间意识增强，写实感增加，人物、情节等都有体现。

这是女儿快4岁时画的，已经能看出水面以下和水面以上的空间区别了，蝌蚪、蜻蜓、荷花都比较真实了。

这个阶段很多孩子的绘画能力已经不错了，兴趣也多半养成，想进一步学习就需要送专业机构了。

这是女儿第1次上绘画课的作品，一只带棒球帽的蝌蚪，老师教了她物体间的“遮挡关系”，所以水草和蝌蚪的前后关系，表现的比较清楚。

绘画兴趣的培养是一个过程，而不是结果。有的家长在孩子涂鸦期或象征期时，因为孩子画得“乱七八糟”，就断定他们缺少绘画天赋，这是不负责任的。

孩子的发展有他自己的节奏，有的孩子会在前几个阶段停留比较长的时间，看起来像是一直没有进步，缺少能力，但很可能只是孩子在蓄积能量，等待日后的爆发而已。家长要把注意力放在孩子绘画的过程上，只要孩子是享受的、是有意愿的，就说明，绘画已经发挥了十分积极的作用，值得高兴。

在日常的陪伴和引导中，家长需要掌握一些小技巧，让你的孩子对绘画更加有兴趣、有信心、有力量。

下面的几个注意事项，你需要了解：

1

“像不像”不重要

我见过这样的妈妈：

孩子画了个小兔子，正准备涂颜色，妈妈看见了赶忙制止“你怎么能用红色呢？兔子都是白的你不知道吗？”

孩子赶紧换了支白色的笔，正要画，妈妈又喊“你用白色涂能看得出来吗？这是白纸！”

孩子又换了支绿色笔，“这颜色也不对啊！好好想想，用哪个笔才对？”

孩子摇头想不出来，迟迟不愿动笔。

毕加索说“我用了一生的时间，去学习像孩子那样画画。”可见在孩子随心所欲的创作面前，成年人眼中的“像不像”“对不对”根本不那么重要。

一味强调，不仅会让孩子有挫败感，更会禁锢他们原本丰富的创造力。

2

正确点评孩子的画作

当孩子拿着自己的画给你看，期待着表扬时，你怎么做？

是简单一句“画的不错”吗？听起来很敷衍。

或者说“你画的小狗真可爱，我都想摸摸它了！”

万一孩子告诉你“我画的是小熊”，怎么办？

掌握两个原则：一鼓励孩子自己做介绍，说出画面的内容。二认可孩子努力绘画这一行为本身，重过程，轻结果。

注意图中红线圈出的部分

女儿有一次给我看她的画，我看不出那个圆圈代表什么，于是我说“你一定花了很多时间来完成这幅画吧（认可她努力的过程）。你最喜欢里面的哪个部分呢（让孩子主动介绍）？”

女儿说“我最喜欢小狗！”我点头认可说“我也觉得小狗不错，它的头上有个什么？（让她自己说出画面内容）好像很特别的样子（认可她的想象力）。”

女儿说“那是一个转动的螺旋桨，这样它就能飞上天了！”“哦，螺旋桨转动起来的确就是这样，你观察得真仔细！”

这样“有来有往”的互动式点评，会让孩子备受鼓舞，认为自己的画能被大家看懂，很有成就感。

当然，如果还能加一些专业性指导（很遗憾我不懂绘画），孩子一定会更加受用。

3

帮助孩子提升能力

绘画是对孩子眼、手、脑协调能力的考验，能力较弱的孩子，绘画过程中总会体验到挫败感，自然兴趣不高。所以帮助孩子发展精细动作，尤其是手部动作十分必要。

最基本一点就是，尽早让孩子学会握笔。年幼的孩子都习惯抓握，就是最初握勺子时的方式，如下图：

要让孩子尽早学会握笔，就要从纠正孩子握勺习惯做起。2岁左右就可以开始，习惯了正确的握勺，很容易就能过度到熟练的拿笔。

另外多和孩子一起搭建积木、拼插乐高、制作彩泥等，都可以有效提升孩子手眼协调能力，增加手部及腕部肌肉力度。

早前我也鼓励女儿在这样的涂色书上涂色，一些细小部位的着色对幼儿来说很有挑战，可以锻炼手的灵活性和力度，增强孩子对画笔的掌控感。

另外孩子的视野也需要不断开阔。家长要带着孩子走出家门，去户外观察大自然，大到一整片树林、草地，小到一片树叶、一只蚂蚁，都值得细细观看。

阅读绘本时，也可以引导孩子观察书中色彩及线条的使用。只有看得多了，头脑中才能产生出画面，拿起笔来才会“妙笔生花”。

4

提供良好的绘画环境

生活离不开仪式感，绘画也一样。给孩子设计一个绘画墙，或预留一个专门存放画笔的绘画角，都能让绘画成为一件很特别的事。

姥姥为女儿设计的绘画墙

画笔、画纸的选择也不能马虎，不仅要安全无毒，还要定期更换，确保每一支画笔都有颜色。年纪小，用笔不熟练的孩子可以选择油画棒，显色度高，下笔顺滑。

大一点就可以选择水彩笔了，最好是可水洗的，方便家长打扫，笔杆要选粗细适中的，方便孩子抓握。

另外水彩、水粉、水墨等，对孩子来说都是新奇的绘画方式，瓶瓶罐罐的非常有趣，家长不要嫌准备起来太麻烦哦。

除了这些，还可以启发孩子用各种物品作画，快递盒里的泡沫包装纸、喝完的牛奶瓶盖、赠送的一次性小勺、小区路边掉落的树叶，都可以成为绘画创造的好材料。

附赠超值互动小游戏：

“超级变变变”

小时候看《卓娅与舒拉》时，书中的一家人常玩一种绘画游戏，我将它改良，并搬到了生活中。

初级版：先画一个图案（可以是圆圈、方块、梯形，甚至一个点）和孩子一起，一人加上一笔，看看最后会成为什么？

对年龄小的孩子，父母要在游戏中做主导，孩子主要负责猜大人的画作，再添上些“有的没的”。

进阶版：同样先画一个图案，让孩子想象，可以加些什么线条，让图案变成其他东西。

一开始如果孩子画不好，家长可以帮忙画主体部分，让孩子添加细节。

后面，可以让孩子画主体部分，家长来添细节。

也可以由家长来决定，要将图案变成什么，孩子来动笔。

比比看，谁想到的东西更多，谁画得更好。

提升版：孩子画一幅画，家长和孩子一起，提意做怎样的修改，让画面更有趣。

有一次，女儿画了一只坐在地上的小狗，我提意加上一个肉骨头，让小狗变成正在吃饭的狗。

女儿想想说，可以在狗屁股旁边加一陀“粑粑”，就成了正在拉粑粑的狗。

我们大笑，最后，还增加了滑板车，变成了一边吃、一边拉，一边玩滑板的狗。

培养孩子的绘画兴趣，绝不是为了成为画家，而是希望孩子们能多一种自我表达的方式，多一重眼光独到的审美，多一份与众不同的气质，如此而已。

希望家长都能始终以赞美的眼光，欣赏孩子的涂鸦，以支持的态度，肯定孩子的创作，这样孩子就一定能在绘画中找到快乐，获得成长。

（文字图片转自超级育儿师）