1. 写作是天赋重要还是努力重要

1. 所谓的天赋里，绝大多数的能力，都能通过努力得到提高

我们所说的天赋，通常是别人比我们在学习上表现的更轻松容易些。

比如有的人就是阅读速度特别快，而且看一遍就能记住，能理解；有的还能触类旁通，举一反三，会思考相关的或进一步深入的问题，能灵活应用知识，特别有灵气。

即使这样，我们也大可不必太沮丧。

这只不过是我们和别人之间的能力上有差距而已，是强和弱、多和少的差别，而不是有和无的截然不同。这种强和弱，多和少，是可以靠努力部分弥补的。

看书慢，记性差，就多花点时间看，多看几遍。触类旁通、举一反三需要灵气，但思维方式也是可以训练的。

想象力、理解力、计算能力、表达能力，这些学习能力，无一不可以通过努力来提高。

并且，我们在这些能力的后天锻炼和努力的过程中，注意力、专注力、洞察力、思维力、情绪控制力也会得到提高。

更难能可贵的是，在努力吃苦的过程中，我们坚强的意志力、强大的受挫力这些精神品质也会得以形成和提升。

先天不足，后天可补。

如果你还怀疑这个道理，我再介绍一个著名的“一万小时定律”。

这个定律是美国著名作家马尔科姆·格拉德威尔在《异类》一书中提出的：“人们眼中的天才之所以卓越非凡，并非天资超人一等，而是他们付出了持续不断的努力，1万小时的锤炼是任何人从平凡变成世界级大师的必要条件。”

我们有理由相信，这持续不断的、枯燥、艰难和令人厌倦的1万小时的练习，一定弥补了他们能力上的缺点和不足，也让原本就有的优势多次地得到强化。

努力，不仅能弥补先天不足，还能让天赋更加突出。

2.但凡有成就的人，并非个个天赋异禀，却一定都是最努力最能吃苦的人

不可否认，每个班里都会有学霸，学霸存在的最大伤害就是对我们大多数人的碾轧。

但是，再牛逼的班级，学霸也不会太多，如果超过一半是学霸 ，你在这样的班里即使中下等，在全校排名也不会差。

现在的家长并没有几个要求自己的孩子一定要做班级第一，全校第一。你的天赋就算是没有前三名前五名的高，但是总不至于低于平均值。平常的天赋，你努力到第十一名第十二名，总没什么问题吧。

你占班里多少名？

有些学生总喜欢跟学霸比天赋，总是跟学渣比吃苦。

跟学霸比天赋，倒不是自己找抽，而是他们发现这样最容易找到不努力的理由：“我天生就没有他聪明，怎么可能学得好。”

这样一来，即使自己不想努力，也心安理得的很了。

跟学渣比吃苦，明明在懒惰在逃避，却能瞬间让自己找到努力爆棚感觉：“我上课只睡了一会儿……他连小字都没写，我还练了大半页。”

这是不愿意努力而故意逃避和弱者的自欺欺人。

通常情况下，有天赋的人，最多占人群的5%，我们并不需要和这些牛人比优秀，只要你能超过天资平平的普通人，站到队伍前四分之一或三分之一里，生活很快就明媚亮丽得多。

大多数人的天赋资质近似，也就是我们这些普通人，天赋没有什么差别，就没有比较的必要。作为绝大多数的我们，比什么？比努力，比吃苦。

村上春树我想我们中学生应该都读过他的小说吧。

村上春树出名并不早，29岁了才决定写小说。这并不是说村上春树一写小说就能出版，就有了稿费。当时他生活潦倒，要一边经营酒吧来还债，一边抽时间写小说。

他每天至少工作16个小时，为了不影响经营酒吧，村上春树不得不在凌晨3点到天亮这段时间内写自己的小说，就这样整整半年才写出《且听风吟》。

成为职业小说家之后，村上每天早上4点准时起床，一直写到中午12点方才停笔，犹如机器一般准时和刻苦。

村上在随笔中说：“写小说的门槛或许很低，脑袋聪明人恐怕干不了这件事，因为对于他们来说，要写一本还像模像样的小说并不是一件难事，所以可能写得差不多就觉得枯燥无味，丢在一边了。而我却要年复一年不断打磨字句，不断突破自己的界限，像我这样资质不高的人，就要一直坚持不断地写。”

现在看起来村上春树在写作上是有天赋的，但是如果他没有长年的努力，谁敢说他能有现在表现出来的天赋？

只有真正努力了，才有资格谈天赋。

天赋，只有在努力面前才有意义和价值。

只有比别人吃更多的苦，才能让自己得以改变；

只有比别人付出更多的努力，才可能让自己的天赋得以显现。

3.努力，才是一种最靠谱的天赋

可是要比努力，比吃苦，又有些学生患得患失起来。担心自己努力了没有收获，付出了没有回报。宁愿当差生，也不愿意去努力。

这些学生的心态不难揣测：

“我考得差，那只是我没努力，并不是我不聪明。”

“只要我不努力，别人就不能说我没天赋。”

说一个学生聪明，就意味着他有天赋，天生就有上天的眷顾，来到这个世界的那一刻，就已经自带了一种优越性。

在很多人的意识里，努力则是后天的，一生当中随时都可以开始，随时都可以起飞，谁都可以做到努力。

可是，看看我们身边求学的青少年学生也好，职场上的成年人也好，事实上，真正努力的人并不多，能做到坚持努力的人，更是少。

我们都知道努力有重要，可是太多的人明明知道努力很重要，却就是吃不下努力的苦；明明懂得付出一定会有收获，却迟迟迈不开前行的脚；内心里清楚自己再不努力就要错过大好的机会，却只能眼睁睁地看着时间流走管不住自己一天天颓废下去。

正像网上的那句话说的，你背不下来的书，总有人能背下来；你做不出来的题，总有人能做出来；你愿意拖到明天的事，总有人今天就能努力做完。

长时间坚持练笔，总有文思泉涌笔下生花的时刻；埋头刷题，豁然开朗柳暗花明总会到来。

吃苦肯定不爽，努力一定痛苦。愿意吃苦、主动努力，长期吃苦、坚持努力，也是一种能力，也是一种天赋。

上苍乐不乐意眷顾我们，那是老天爷的事，吃苦和努力，我们可以说了算。和其他能力相比，吃苦和努力，才是我们可以决定、能够锻炼提升的天赋。这种天赋，才是最靠谱的天赋。

法国哲学家让·保罗·萨特曾经说过：人生是B（Birth，出生）和D（Death，死亡）之间的C（Choice，选择）。

决定我们一生的，是我们的选择。或者说，选择，决定了我们的一生。

你可以选择自怨自艾，说自己没能得到上天给予的天赋，不然自己也可以轻轻松松做学霸；

你也可以选择放手一搏，上天不眷顾我，我自己再不努力，这辈子还有什么意思！

你可以选择自暴自弃，你也可以选择咬牙坚持。

选择决定你的态度，态度决定你的行动。

有天赋，别恃才放旷，目中无人，而应该珍惜上苍对自己的垂青。

其实我都觉得没资格说这话。我更想对资质如我等平庸平常的孩子说：

抛却纠结，选择努力，

正视现实，咬牙坚持，

再战半年，看看如何！

只要你在努力，就是在拼天赋。

2. 写作能力是天赋吗

论写作，韩寒绝对是天才式人物，老天赏饭吃的

韩寒的天赋可能全在于写作上了，上高中是作为体育特招生进的市重点，高中开学后，经常多科不及格，当时唯一的亮点是跑步和写作。

纵然再会写作文，然而一路红灯高挂的他，也实在待不下去了，老师说，你再这样下去，学校可能要开除你了，于是赶在学校开除他之前，先下手为强，他主动递了退学申请。

从学校出来后，他安安静静的写作，当《三重门》出版时，他已经跑到北京去了，那时他迷上了赛车。赛着车，写着文，十多年过去了，在写作方面，他结出了以下硕果。

1997年在《少年文艺》发表作品;

1999年凭借《杯中窥人》获第一届新概念作文大赛一等奖,次年蝉联;

2000年出版长篇小说《三重门》,累计销售500万册;

2001年《零下一度》

2002年《像少年啦飞驰》

2003年《通稿2003》

2004年《长安乱》

2005年《就这么漂来漂去》

2006年《一座城池》

2007年《光荣日》

2008年《杂的文》

2009年《他的国》《可爱的洪水猛兽》

2010年《1988:我想和这个世界谈谈》,以及其间的片段

集《毒》《草》,均登上各畅销书榜,韩寒作品已被翻译成十余种语言在全球出版。

2011年《青春》

3. 写作是天赋重要还是努力重要呢

全凭个人喜好和天赋了漫画家是一类以从事漫画创作为生的人。他们靠创作的漫画作品在刊物上发表以及出版相关产品所获得的报酬来维持生活，并为创作下一部作品打下物质基础。由于漫画有传统漫画和现代漫画的区别，所以也有专门从事传统漫画创作和现代漫画创作的漫画家。作家，就是坚持文学作品创作，并在创作领域获得一定成就和影响的人。

按照创作题材来看，作家主要有诗人、散文家、小说家、剧作家、理论评论家等。

作家也有按写作内容划分的，有通俗作家，如王朔。也有纯文学作家。

按性别划分，有美女作家，如盛可以。

按写作倾向划分，有身体写作作家，如卫彗，棉棉。

按年代划分有70后作家，如安妮宝贝、魏微。80后作家，如李子悦、韩寒、郭敬明、王寒星、张悦然、春树、郑小琼等。

作家还有一定的组织，如作家协会,其最高领导机构为中国作家协会，各省市还设有分支协会，作家协会负责帮助和指导作家写作。天赋和喜好很重要,自己看着办吧

4. 写作有天赋是怎样的

我是张旭语文，很愿意与您一起探讨问题的实质！

写作是语文能力的最终体现，是判断语文水平的最好标尺。这个标尺对成人而言是适用的，对学生而言也是适合的。虽然学生的作文只写命题文章，有固定的文体，但文章的优劣毫无疑问地体现了其语文能力的水平。那么，学生作文写得好，是不是天赋使然呢？

第一，天赋与学习并存。

人的有些能力完全靠遗传，诸如声音、能说会道和巧手等，不需要后天学习。快手上有一位唱秦腔的甘肃羊倌，唱腔很好，名气很大，很多人都喜欢经常听他唱的戏段。但是他是一位以放羊为生的农民，既没有受过名家的指点，也没有受过专门的学习和训练。

有些能力与遗传有关，但需要后天学习才能发挥出来，比如弹奏、舞蹈和绘画等。没有一定的天赋，无论如何学习和训练都拉不好小提琴，这是不争的事实。写作能力也不例外，遗传起着十分重要的作用，但是后天的学习同样举足轻重。毋庸置疑的是有写作天赋的学生肯定比一般智商的学生学习起来要轻松许多，有效许多。

唐朝的骆宾王七岁就写出了名冠古今的《咏鹅》一诗，要追根究底，天赋毫无疑问占了很大的比例，但是如果骆宾王出生于农夫家中，没有受到启蒙教育和后期学习，恐怕他七十岁也写不出诗来。这就是天赋与学习并存的道理。

第二，阅读和积累不可或缺。

文章是用词语垒起来的，而词语的积累全靠阅读获得。打个比方，词语积累就像银行储蓄，阅读获得的词语就被储存起来了，写作的时候只要拿出存折，词语就自然从记忆中流出来了。这种情形，习惯写作的人都深有体会。

有些学生写作文的时候，想要找个词语来表达某种心情，或者想要描写某一景物的特色，但抓耳挠腮，就是卡在那里半天也想不出一个词语来。有些学生写出来的作文，平淡的就像一杯无色无味的水，读起来索然寡味。

有些学生则生生地把一些华丽的词语堆砌起来，但词不达意，华而不实。给人的感觉是把所有的化妆品都涂在了脸上。

这就是缺乏阅读积累的结果。

杜甫说:“读书破万卷，下笔如有神。”(《奉赠韦左丞丈二十二韵》)非常形象地道出了阅读积累的意义。一个学生不读书，或者读书少，“神”是永远也不会光顾他的，他的作文能力也将原地踏步，毫无起色。因此，想要作文写得好，就要多阅读，多积累。

第三，掌握技巧事半功倍。

写文章是拿技巧构筑框架的，框架构筑不起来，一切努力都是徒劳的。

技巧就是行文模式，比如议论文的行文模式是总分总，即提出观点——证明观点——总结观点。把握住了这个模式，写起议论文来只需要寻找论据，巧妙衔接，自然得心应手，一气呵成。

元代文学评论家陶宗仪在《南村辍耕录》中讲:“作乐府亦有法，曰凤头、猪肚、豹尾六字是也。”意思是乐府诗在写作的时候，开头要奇句夺目，引人入胜。主体部分要有容量，充实丰盈。结尾要收束有力，响亮警策。它道出了文章结构的大同道理，适合所有文体的写作，因此，后来的文学评论家和作者都把“凤头、猪肚、豹尾”奉为批评和写作的经典。

学生往往由于不熟悉各种文体的架构模式，写作文时不是束手无策，半天写不出一个字来，就是语无伦次，颠三倒四，逻辑松散。所以一定要掌握常用文体(记叙文、议论文和说明文)的行文模式和写作技巧，这样，写作文时方能信手拈来，得心应手。

第四，借鉴学习效果明显。

借鉴是写作的最好老师，它会教给你很多写作的知识、经验和技巧。有些人善于借鉴，会巧妙地把别人的东西变成自己的能力，因而写作游刃有余，收放自如。有的人从不借鉴学习，一天也写不完整一篇三四千字的文章。所以，只有借鉴了别人的，才能丰盈自己的。

《诗经·鹤鸣》中有一句诗叫“他山之石，可以攻玉。”是说用别的山上的石头做砺石，就能琢磨玉石了。我觉得它能够恰当地说明写作中借鉴学习的作用。很多学生缺少的正是善于借鉴学习别人的经验和技巧，来完善自己的作文能力的智慧，他们要么从不把借鉴学习别人的词语、构思和手法当回事，要么就是一味地抄袭，把文章写的不伦不类，既不像别人的，也不像自己的。因此，要写出好作文，就要善于借鉴学习他人成功的经验，活学活用，把它变成自己百宝箱里的战利品。

总之，写作文的能力与天赋不无关系，但后天的学习决不能忽视。

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5. 写作靠天赋还是训练

这个方法就是八步半写作法，是由一位从事写作教学20年的作家发明的。

很多人一开始写作，就会陷入无尽的恐慌，甚至觉得写作就是一件苦差事。

第一个阶段，是准备阶段(Preparation)。

1.制定一个计划(Mak a plan)

首先，你需要确定你写作的主题是什么，而且这个主题要非常具体，具体到你无法再将之再进行分割的地步。

例如，你定了一个主题，像阐述你关于现实与梦想的一些想法，但这个主题就太过于抽象，你需要再具体一点，例如，你可以用一幅已经褪色的手工画作为思考的引发点，小时候你画了未来的自己，现在却成为了自己最不愿意或者最不希望的样子。以此引发一些问题的思考。如果你是公开写作的话，你还需要明确你的读者是谁，定义你的目标读者的各种特征，了解他们的一些需求。

你要达到一个效果——你写的文章，就好像是给某一个特定的人写的，而不是给一大堆模拟两可的人写的。例如，你还是在阐述梦想与现实的一些思考，你是要将这些展示给那些与你有同样困惑的人看的，那他们还会有哪些想法呢？也许他们也同样讨厌着现状，不禁回忆过去的美好时光，甚至会惦记起儿时的梦想；也许他们想到了梦想，却又失掉了追逐梦想的勇气；也许他们儿时想要长大，但是到了长大，他们却又想要回到儿时；也许他们只是在不停的勾勒未来，却并不曾把握一刻的现在……这些都是我们应该仔细思考的方向。

2.做一些研究，收集信息(Do your research)

你可以围绕计划里的既定主题做一些资料方面的收集工作。

这个收集的形式可以多种多样，你可以做访问，可以去上网查资料，也可以进行主题式的阅读。

但是，这一切都要围绕这个主题来进行。

例如，你写自己的桔梗画来阐述梦想和现实，你可以去翻看以前的照片，甚至找到当事人，譬如你的父母，问问当时你做出来这幅画作的一些细节，你也可以在脑海里进行回顾检索，回忆当时的诸多细节；你还可以问 一下与你有同样困惑的朋友，或者搜索知乎看看有没有类似的问题。

将这些资料汇集在一起，写下来，它们就是你此次写作工程的宝贵素材。

3.思考与反思(Thinking and Rethinking)

当你拥有一堆关于这个主题的素材后，你的大脑里会对这个主题有了很多个临散的基本印象。

记住这些印象，接下来，我们就要用思维导图工具来对这些印象进行绘图式的创作。

此时，你务必要让自己极度放松，就像画家开始作画前所做的一些仪式一般：先一下坐或者品一壶茶，甚至点上一根香烟。用你能够想到的办法，让自己放松下来，让自己达到一种思维神游的状态。

人的大脑有发散和集中两种模式。当你放松时，发散模式就开始启动。它可以帮助你构建出很多意想不到的联系，从而产生诸多创意的想法。

那么开始吧，在思维导图的中心写下你的主题，然后依次发散，随便想，随便去写，写出各个要点，最后，构建起一些联系即可。

4.开头(Find your lead)

万事开头难，如果有一个开头，让你接着写下去，我估计你会很快写完。

当你画完了思维导图，就需要尝试着写下几句来，让你沉浸在你的主题里，甚至你回到了某个时空，或者你已经成为了内容本身：你成了画中人，你成画中景。用这个代入的角色随便写上几句。

以上都是写作的准备阶段，接下来是正式写作的阶段：

第二阶段：写作(Writing)

5.写作(Writing)

写作的过程，绝不是分析或者编辑的过程，而是发散的过程。很多人并不了解这一点，常常会去边写边改。

当我们写作时，我们需要调用大脑的发散模式而不是集中模式，我们要确保我们的思维是活跃而发散的。

当我们写的时候，我们需要任由大脑驰骋，不需要顾及写的是什么，写得是否通畅，逻辑是否严谨或者故事是否合理。这个阶段只有一个任务，那就是写写写！

如若一边写，一边改，可能会造成两个问题。

首先，发散模式会不停的受到干扰。因为一旦涉及到修改，就会将发散模式切换到集中模式，这样接下来写下去的任务就会变得更加艰难。

其次，如果不断的修改，可能会产生一种嫌弃自己作品的潜意识。因为我们居然发现自己的作品有这么多的问题存在，很容易得出自己太不擅长于写作的结论，这种不断的否定过程，势必会极大的伤害我们的写作热情。

其实但凡是写作，初稿都是不堪入目的！关于这一点，很多大作家都感同身受。初稿，只是初稿，何必去过分纠结呢？毕竟到了后面，我们还是可以去不断修改和完善的。

真正的画家，画一幅画，刚开始只是画个草图，勾勒些轮廓，看上去可能会非常粗糙。但是在接下来的不同阶段，画家不断的对这个画作进行修改和完善，一幅质量上乘的作品就这样被打造出来。

3分写7分改，这才是写作的常态。

如果你有这种边写边改的习惯，你可以通过一些辅助手段来改掉这个毛病。

例如，用电脑写作的话，就在屏幕上搭上一条干毛巾，你写一点，就让毛巾滑下一点，遮挡住之前写的句子。这样你就没有办法看到之前写的是什么，有效避免了修改它的冲动。

或者，你也可以利用一些软件来做到这一点。例如Scrivener，Typora

第三阶段：编辑和重写阶段(Editing and Rewriting)

6.放任不管(Let it incubate)

我们都有这样的体验，当你隔一段时间再来看你之前写的谋篇文章时，你会很容易发现之前在写作时不容易发现的问题。

这是因为，当隔一段时间后，你的思维状态和模式，已经不是之前写作时的那种状态或者模式。你就像是在审读别人的作品一般，可以很客观的去发现这个作品的优点和缺点。

因而，当初稿完成后，千万不要马上去修改作品。你需要马上关掉屏幕或者合上手稿纸，让自己去做别的事情，将初稿尘封一段时间。最好是能够隔上一周左右的时间。间隔的时间越长，越有价值。

7.内容修改重写(Revising)

对一篇文章的进行修改，其实是分为两个层面的，一个是针对于内容的修改，一个是针对于形式的修改。

内容的修改，是基于逻辑和思维层面的，是针对内容传递的有效程度来做审视的。

内容方面，常需要修改的方面：

*你的文章是否达到你之前设想的目标？

*你的文章是否包含了所有的关键点？

*某些内容是否有逻辑错误？

*哪些地方应该更详细一些，哪些地方应该要简短一些？

8.编辑审稿(Copyediting)

这一阶段，是文章要进行输出之前的最后一个阶段。你需要关注的重点是文章的一些形式上的问题。

主要涉及以下几个方面

*是否有拼写错误？

*语法是否有问题？

*词语或者短语是否贴切？

*句子是否通顺流畅？

*文章排版是否美观大方？

诸如此类不一而足。

讲完了八步，那还有半步在哪里？

半步:要持续性的阅读优秀经典的作品(Continual Reading)

我们需要在平时吸收一些营养来用于自己的作品之上。例如，我们可以通过阅读，来获取某些洞见——对事物的某些看法，对事物的一些感知等；我们也可以通过阅读获取某些写作技法，例如如何对文章进行架构，如何选用一些更加贴切的词语来表达你的意思，或者文章的一些文学修辞或是韵律等。

6. 写作是一件需要天赋的事情吗

这个看个人兴趣吧！会写作不一定会写小说，写小说需要长期的坚持，每天更新！

7. 写作的天赋是什么

1.你的文章写的真好,构思新颖,题材独具匠心,情节跌宕起伏,紧扣人心。

2、你的文采飞扬，学术学富五车，说话技巧出口成章，写的文章妙笔生花。

3.有蛟龙般的文采，凤凰般的姿容，崇尚自然，不修饰自己，却飘逸出尘，犹若天仙。

4.文贵新，发人深思动人心；文贵奇，使人入神着人迷；文贵精，如果删句一场空；文贵真，热情打动石头心。

5.平凡中显示出不凡的文学功底，可谓字字珠玑，辞藻华丽营造氛围。

6.构思新颖，题材独具匠心，情节跌宕起伏紧扣人心。

7.文章主题明确，文情并茂。深深的打动人心，引发读者共鸣。

8. 写作天赋的人智商高吗

智商情商高，感情细腻，丰富，性格偏内向。同一片树叶文采好的人合淫想联翩。他们内涵丰富，情商较高，他们说话不直来直去，不轻易伤人。性格平和，气质非凡，喜欢读书与人很好相处。想要有好的文采，必须喜欢读书。文采好也说明他们有修养。

9. 写作是天赋还是培训出来的

会写作的人在古代叫做“诗人”，在现代叫做“作家”或者“文人”。会写作的人一般都是有天赋，而且喜欢动脑，善于思考，善于归纳分类。什么样的过程都可以凝聚成一种发散的思维，最后汇聚成充满睿智的文字。当然爱写作的人还有一颗愤世嫉俗的爱心，和热血担当的勇气。